第八十二章 话语权(1/5)-《我的光影年代》


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    “都在说什么热钱退去,电影该何去何从。我就纳闷了,让电影重新回归剧本,回归表演,是太正常不过的事情。这是对电影艺术的基本遵循,也是对观众智商的应有尊重。有口碑的电影拿到高票房,剩下的粗制滥造或者不符合观众审美的电影被沉默的大多数抵制,这才是一个正常的对电影市场!”

    “环视全球,电影行业从来都算不上一个好生意。电影投资,从来就是高风险!”

    “那些迷信流量明星和大IP的导演也扑街了,这证明,电影自身的品质远比明星的流量更重要;还有对于电影公司来说,做大做强的愿望是好的,但疯狂扩张甚至抵押投资,就不明智了。”

    “我早就说过,不是说随便一个IP,几个人攒一个局就可以骗钱来的,观众不买票,这就是最大的不认可!”

    “成熟的电影市场没有什么虚假可言,要存敬畏之心、要尊重观众、要认真再认真!”

    “我觉得明年会有好几千家影视公司要倒闭,很多公司其实不具备抗风险能力,一部片子失败,连累好几家电影公司倒闭!”

    “还有,现在的情况是这样的,作为一个电影的投资方,100块钱的票房你只能够拿到40块不到,在任何一个国家都是匪夷所思的,但是这个东西这么多年都没有改变!”

    “以前我就讲过,我们的观众面临的是多重娱乐,电影只是其中之一,不要那么盲目的建影院,现在倒好,快六万块银幕,银幕是远远过剩的!最主要原因内容供不上,而内容供不上是制作公司能力不强,制作不强是因为你的收益,为什么投资越来越少了呢?因为这个分账是不合理的!”

    “现在是影院拿57%,片方拿43%,即便过了五十亿,最多也就45%,这个当然是扣掉了8%基金和税之后,全世界最低的,我从来没见过哪个国家这么不尊重创作者!”

    “是时候调整分账比例了!”

    “还有,我想说一下,电影院会不会被5G打平,或者被客厅所取代,这是一个伪命题还是真命题我不知道。我觉得现阶段给电影留有空间只有一个出路,就是电影院的剧场效应。”

    “所谓的剧场式效应,就必须强化剧场效果,就是它视觉的沉浸的体验!中国电影必须把技术环节引领到世界一流水准,否则就等于把我们电影院的放映市场拱手让给好莱坞电影,因为这些技术标准就是好莱坞电影。如果不能在技术上突破的话,电影公司就会成为下一波的BAT定制剧内容的供应商,这已经是无可避免的一个未来。”

    “关于分账比例调整的这块,我想听听各位的意见…”

    各位能有什么意见?

    当然是诉苦大会…

    ‘我们也不容易,先不说人员、水电,先房租这块,新影院的房租都相对比较高,所以利润空间也并不大。’

    ‘市场需要培育期,即使影院处于较好地理位置、房租相对较低,并能保证一定客流量,最快也需要两年左右的发展才能收回成本!’

    ‘影院哪怕损失一个点,都极有可能会出现倒闭的结果。’

    吕潇然看了看几个出品方,一个个跟鹌鹑似的,窝在那不说话,王常田接过话茬:“我也觉得应该是时候去建立一个鼓励内容创作的政策体系,这个体系不建立,中国电影不可能有好的一天。我觉得可以把5%的专项资金直接给片方。”

    于冬帮腔:“现在是影院拿57%,片方拿43%,这个当然是扣掉了8%基金和税之后。你现在把5%加到片方,片方达到48%,仍然是全世界最低的。”

    黄忠垒也来劲了:“对,可以请有关部门找到业内的专家充分论证,哪怕举行有效的听证会。”
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